Exposition du 27/09/2012 au 17/11/2012, Salle des propositions, galerie Cortex Athletico

Exposition du 05/07/2012 au 16/09/2012.

Exposition du 05/07/2012 au 16/09/2012.

Exposition dans la salle des propositions du 31/05/2012 au 30/06/2012.

Hall 3

Stand 3A-18

Stéphanie Cherpin

Vincent Gicquel

Benoît Maire

Charles Mason

La galerie Cortex Athletico est ravie d'accueillir un projet d'échange Bordeaux-Offenbach.

ETAPPE/4 fait suite au séminaire qui a eu lieu au Goethe Institut le 2 février sur des "Questions d'expositions", c'est une nouvelle étape du projet d'échange entre Bordeaux et Offenbach.

De jeunes artistes français et allemands présentent un ensemble d'oeuvres qui expérimente différentes propositions d'accrochage dans des lieux spécifiques de l'art : l'atelier de l'artiste, la galerie, l'insitition, le collectionneur privé, l'espace public.

Avec les oeuvres de Dirk Baumanns, Ludovic Beillard, Marine Courillon, Jean-Pierre Dang, Sebastian Heinrich, Tanja Herzen, Magali Laurent, Camille Lavaud, Irwin Marchal, Nicolas Meusnier, Yumiko Mizutani, Gian Spina / Luisa Fosco et Vincent Testard.

Ce projet mené à Bordeaux au sein de l'Atelier À fond la forme bénéficie du soutien de la Région Aquitaine et du Land de Hesse.

Retrouvez l'entrevue sur : http://www.dailymotion.com/video

24 FÉVRIER, 14H30, GALERIE SUD
Franck Éon et Paul Bernard à propos de "John ?" (1998) de Franck Éon

LE NOUVEAU FESTIVAL, Centre Pompidou
Commissariat B. Blistène

LES GRANDS INVITÉS
PAUL BERNARD

EXPOSITION, CONFÉRENCES, PERFORMANCE, RENCONTRES
GALERIE SUD – PETITE SALLE

LA VOIX DISSOCIÉE
Une proposition de Paul Bernard

« Derrière chaque voix entendue nous devinons une conscience, nous percevons un visage. Les voix du ventriloque possèdent cependant l’étrange pouvoir de s’émanciper de leur propre source. Qu’elles viennent ensuite trouver refuge dans d’autres corps pour leur donner la parole ou qu’elles continuent à errer tels des spectres pour nous hanter, ces voix dissociées troublent l’identification de leur émetteur. Que disent-elles ? » Paul Bernard

avec les oeuvres, films et documents de :
Abbé de la Chapelle, Samuel Beckett, Horace Brunet, Angela Bulloch, Janet Cardiff et George Bures Miller, Julius Casserius, Denis Diderot, Franck Éon, Joseph Glanvill, Jean-Jacques Grandville, Eugène Hippolyte Forest, Mark Leckey, Laurent Montaron, Philippe Parreno, Vittorio Santoro, Laurie Simmons, Ida Tursic et Wilfried Mille, Wolfgang von Kempelen, Jeff Wall, Marnie Weber, William Wegman, Jordan Wolfson.

TROIS QUESTIONS À PAUL BERNARD
Propos recueillis par Paul Loctin

La ventriloquie est au coeur de votre proposition. Pourquoi cet intérêt ?
Aujourd’hui, la ventriloquie se résume au spectacle bien rodé du performeur avec sa marionnette sur les genoux. On oublie qu’il s’agit en réalité d’un art très ancien, autrefois associé à la sorcellerie et aux pratiques divinatoires, suscitant fantasmes et angoisses. Un art reposant d’abord sur l’illusion d’une voix émancipée de sa source, que le ventriloque manipule pour la faire habiter d’autres corps. Cette dissociation de la voix et sa reterritorialisation trouvent, me semble-t-il, de nombreux échos dans l’art contemporain.

Quels sont-ils ?
La ventriloquie peut se concevoir comme un phénomène actif et passif, désignant tout aussi bien le pouvoir de parler à travers d’autres que l’expérience d’être soi-même parlé par un autre. Cet art interroge donc l’acte de la création : quelles sont les voix qui ventriloquent un créateur, qui viennent parler à travers lui ? La figure du ventriloque apparaît ainsi de manière récurrente chez certains artistes, qu’il nous suffise de penser à Philippe Parreno ou Laurie Simmons. On en revient toujours à la question « Qui parle ? », comme dit Beckett.

Votre démarche s’inscrit-elle dans un questionnement sur le rapport du son à l’image ?
Oui. L’illusion sonore du ventriloque déjoue les évidences de la vue. Ce rapport du son à l’image m’a amené à m’intéresser à l’histoire du cinéma, particulièrement lorsqu’il devient « parlant ». Il est remarquable de noter que les premiers films mettant en scène des ventriloques datent de cette même époque. D’une certaine manière, le dispositif du cinéma, reposant sur une synchronie du son et de l’image, est proche de l’illusion ventriloque.

Aux mois de février et mars 2012, des rencontres hebdomadaires sont organisées avec les artistes de Documents d’artistes Aquitaine à l’Institut Culturel Bernard Magrez, au Château Labottière dans le cadre du soutien apporté par l’Institut Culturel Bernard Magrez au lancement du site internet Documents d’artistes Aquitaine.

Rencontre avec Franck Eon - 03 mars 2012 à 18h au pavillon du Château

Renseignements et réservations :
05 56 81 72 77 / 05 56 44 49 24
contact@institut-bernard-magrez.com

En collaboration avec Documents d'Artistes Aquitaine.

www.dda-aquitaine.org

www.dda-aquitaine.org

LANCEMENT DU SITE DDAA!
Pour le lancement du site DDAA, sept lieux d’art contemporain de Bordeaux s’associent à Documents d’artistes Aquitaine pour présenter le travail des artistes du site.

Les Duos, du 26 janvier au 18 mars 2012 

Sur un principe de jumelage, un artiste / un lieu, les six premiers dossiers de Documents d’artistes Aquitaine seront présentés dans cinq lieux, accompagnés d’une sélection de documents inédits sur un ou plusieurs projets de chaque artiste.

Et à l’occasion du lancement de DDAA, le Réseau documents d’artistes sera représenté à l’Institut Culturel Bernard Magrez du 28 janvier au 4 mars, par un focus sur le dossier de Marc Desgrandchamps sur le site de Documents d’artistes Rhône-Alpes.

Les Rencontres de DDAA à l’Institut Culturel Bernard Magrez, en février et mars 2012

Aux mois de février et mars 2012, des rencontres hebdomadaires seront organisées avec les artistes de Documents d’artistes Aquitaine à l’Institut Culturel Bernard Magrez, au Château Labottière.

La galerie Cortex Athletico vous souhaite une très bonne fin d'année et vous donne rendez-vous en 2012.

Réouverture au public avec une exposition de Angel Vergara en Février.

Nous sommes disponibles sur rendez-vous en Janvier.

Prochaine foire : Artbrussels.

http://www.tv7.com/emissions/tout-un-art

Tout un art,

Interview de Pierre Clerk

TV7

par Marc Bertin, présenté par Loïs Clément

Novembre 2011

Valère Novarina

Les figures Pauvres

23/11/2011 - 23/12/2011

Dans le cadre du festival Ritournelles.

www.ritournelles.fr

A l'occasion de l'exposition "Couleur, forme, espace"de Pierre Clerk organisée par la Base sous-marine de Bordeaux, nous vous proposons de découvrir les sérigraphies et tapisseries de l'artiste à la galerie Cortex Athletico lors d'un rendez-vous privilégié.

Rendez-vous le samedi 19 novembre à 10h à la Base sous-marine pour une visite privée de l'exposition, suivie d'un brunch à la galerie Cortex Athletico à 11h30.

Sur inscription : info@cortexathletico.com - 05 56 94 31 89

Avec l'aimable collaboration de la Base sous-marine, Marie de Bordeaux.

www.premierregard.com

Bastille Design Center
74, boulevard Richard Lenoir
75011 Paris
Vernissage jeudi 3 novembre à partir de 18 h
Expositions le 4 et 5 novembre de 12 h à 20 h

Werner Büttner

Vincent Gicquel

Benoît Maire

Charles Mason

Damien Mazières

Angel Vergara

Peintre-plasticien espagnol né en 1958, Angel Vergara vit et travaille à Bruxelles. C’est d’abord en tant que « Straatman », nom sous lequel il réalise des interventions dans la ville, qu’il se fait connaître. Caché sous un drap blanc, il dessinait en temps réel ce qui se passait autour de lui.

Angel Vergara place la pratique de l’installation, de l’environnement, de la performance et de la vidéo dans le prolongement de la peinture. C’est pourquoi lorsqu’il est choisi pour représenter le Pavillon belge de la Biennale de Venise 2011, c’est au peintre flamand Luc Tuymans qu’il demande d’être son commissaire d’exposition. Le projet vénitien baptisé « Feuilleton » fait référence à la notion de culture populaire et résulte d’un processus de fixation d’image-mouvement par la peinture.
Pour son film, Béatrice Vernhes a suivi Angel Vergara dans son atelier bruxellois et à Venise, au plus près de sa démarche artistique.

Intervenants
- Joel Benzakin : commissaire d’exposition

- Luc Tuymans : artiste et commissaire d’exposition du pavillon belge de la Biennale de Venise 2011

A revoir sur Arte+7 : http://videos.arte.tv/fr/videos/l_art_la_maniere-4110694.html

Le jeudi 9 juin 2011 se déroulera la 4ème édition de la Bordeaux Block Party, parcours d'art contemporain lancé en 2007, à l'initiative de divers acteurs du champ de l'art contemporain, dont la vocation est de fédérer lieux, projets et publics en créant une dynamique autour d'une actualité commune. Pour orchestrer le parcours de cette nouvelle édition, le CAPC musée d'art contemporain de Bordeaux, le Frac Aquitaine et les galeries ACDC, Cortex Athletico, Eponyme, Ilka Bree et Tinbox ont donné carte blanche à Muriel Rodolosse, qui présente au Frac Aquitaine une exposition monographique intitulée "x degrés de déplacement". L'artiste a élaboré différentes étapes d'une déambulation comme une extrapolation performative de son exposition.

Plaçant la question du déplacement au coeur même de son travail, Muriel Rodolosse a tout de suite été séduite par « la vraie géographie » que forment ces lieux dans la ville de Bordeaux. L'artiste propose ainsi de suivre la marche entravée d'un personnage incarné par la danseuse Emma Carpe. Au gré du parcours, la performeuse se charge d'éléments qui rendent l'exercice de la marche plus complexe et périlleux. L'idée de déambulation est prétexte à l'introduction de différents temps d'expériences et d'échanges, dont un atelier de sérigraphie sur vêtements conçu à partir de motifs réalisés par l'artiste et les graphistes LA/projects, une intervention des musiciens de 1up collectif et de l'artiste Ivana Adaime Makac. Le vernissage au Frac Aquitaine de l'exposition "x degrés de déplacement"marque la dernière étape du parcours qui se clôture, dans une ambiance festive, avec les concerts de Antisolo et The Berg sans Nipple, programmés par Allez les Filles.

Déroulé du parcours Bordeaux Block Party # 4 :
16:30 Galerie Tinbox, 76 cours de l’Argonne // Exposition Yesterdays tomorrows x1 // Séquence chorégraphique abstraite sur les lignes, les volumes et les contours des formes
17:15 Galerie ACDC, 1 rue des Etables // Exposition Carré égal triangle x2 // Création de l'entrave autour du pied droit de la performeuse
18:00 Galerie Ilka Bree, 7 rue Cornac // Exposition Duunkerke (DK) x3 // Participation d'Ivana Adaime Makac, offrande d'un criquet pèlerin
18:15 Galerie Eponyme, 3 rue Cornac // Exposition Grande Noirceur x4 // Atelier de sérigraphie DO IT YOURSELF WITH ENTHOUSIASM* et déambulation rue Notre-Dame.
18:45 CAPC musée d'art contemporain, 7 rue Ferrère // Exposition Dystopia x5 // Poursuite de la performance et accentuation de l'entrave
19:00 Galerie Cortex Athletico, 20 rue Ferrère // Exposition Sans titre x6 // Alimentation de la charge avec le concert sur Gameboy de 1up collectif et déambulation rue Ferrère. Le concert se poursuit dans le tramway B en direction du bassin à flot.
20:00 Frac Aquitaine, Hangar G2, Quai A. Lalande // Exposition x degrés de déplacement x degrés de déplacement // Arrivée de la marche entravée déambulatoire et lancement des concerts en présence de Muriel Rodolosse
20:00 - 20:30 Concert Antisolo // Allez les Filles
21:00 - 22:00 Concert The Berg sans Nipple // Allez les Filles

Belgian Pavilion 

54th International Art Exhibition

Biennale di Venezia

4 June-27 November 2011

Angel Vergara : Feuilleton 

Curator Luc Tuymans

Angel Vergara is the artist chosen to represent the French Community of Belgium in the 54th International Art Exhibition of the Venice Biennale. Angel Vergara has used different media such as drawing, video, installation and performance, allowing him to explore and broaden the limitations of painting both from an esthetic and socio-political perspective. His more recent works make use of film and video and it is through this stream of images that he creates live paintings, a painting that is created in sync with the flow of images on the screen.

For the Venice Biennale, Angel Vergara has devised a special project which will occupy the entire space of the Belgian Pavilion. This project is inspired by the theme of the Seven Deadly Sins.

Artist Luc Tuymans is the curator of this project and will accompany Vergara in this venture. A leading figure in the Flemish arts scene, Luc Tuymans lives and works in Antwerp. Internationally renowned, he is considered to be one of the most influential contemporary artists of his generation.

In the current Belgian political context, the pairing of Angel Vergara with Luc Tuymans has a strong symbolic value : it strengthens Belgium's presence at the Venice Biennale compared to the usual alternation of the French and Flemish communities at the Belgian Pavilion in the gardens of the venue.

Feuilleton, by Luc Tuymans, Curator

Angel Vergara's idea of asking an artist to curate this project, and moreover an artist from a different linguistic community, motivated me because it is a strong signal in terms of both the current political situation and Belgium's presence at the Venice Biennale. Once Angel had developed the content of his project, my interest and my desire to work with him grew considerably.

Although my method of working may seem a lot more traditional than Angel's, there are similarities between our work in terms of the content. Like Angel, I have never worked in a purely formal manner but rather have been inspired by my fascination in and research of the power of media images in a wider socio-cultural context.

This exhibition created by Angel Vergara is principally a reflection based around the theme of the Seven Deadly Sins, such as desire, anger, sloth. Using this theme as a leitmotif applied to contemporary society is a way of infecting a sort of virus into the range of trivial images that the media floods us with.

On the seven screens of the large frieze that forms the centerpiece of Angel's project, the images appropriated by the artist are projected over and over again before finally being attacked by the paintbrush and paint, as if highlighting the powerlessness of this very gesture.

By combining painting and media images, numerous fundamental questions about the Image and Western iconography are raised.

In the pavilion's center, various paintings on glass will be displayed. In the two spaces next to the entrance there will be TV screens broadcasting images of performances and installations, along with extracts of Vergara's previous exhibitions in order to contextualize the work of this artist.

The title of this project is Feuilleton, a word containing a multitude of connections and infinite possibilities.

The official representation of Belgium at the 54th International Art Exhibition - Biennale di Venezia is financed by The French Community of Wallonia-Brussels and Wallonie-Bruxelles International 

International directory of artists and institutions in the French Community : www.interface.cfwb.be

Portal to the Culture section of the French Community in Belgium : www.culture.be

Wallonie-Bruxelles International  www.wbi.be

With the support of Eeckman Art Insurance, Vidisquare, Far, Château Chasse-Spleen and AIA PRODUCTIONS (APC+AIA) as producer

www.angelvergara-biennaledevenise2011.be